Бесшумная дискотека Silent Disco
Аренда и продажа оборудования Silent Disco в России.
Бесшумная дискотека Silent Disco стала общим термином описания дискотеки, где люди танцуют под музыку в беспроводных наушниках. Вместо того, чтобы использовать акустическую систему, музыка транслируется через FM-передатчик для беспроводных приёмников, встроенных в наушники. Те, кто не в наушниках, не могут слышать музыку, при этом возникает эффект комнаты, полной людей, танцующих в тишине.
Часто два ди-джея соревнуются перед слушателями. Бесшумные дискотеки популярны на музыкальных фестивалях, так как можно танцевать и после комендантского часа. Существуют подобные мероприятия – передвижной клуб – где группа людей танцует под музыку со своего плеера.
История Silent Disco
Хотя идея танцев «en masse» (с фр. в массы) с наушниками витала вокруг уже нескольких лет, воплотилась в жизнь сравнительно недавно. Вероятно, одним из первых заметных случаев, когда людям были одеты наушники во время вечеринки, явилась сцена в финском научно-фантастическом фильме Ruusujen Aika, «Время роз» в 1969 году. Эта концепция была также использована ЭКО-активистами в начале 90-х, которые использовали наушники на вечеринках на открытом воздухе, чтобы минимизировать шумовое загрязнение и беспокойство для местных диких обитателей.
В мае 2000 ‘BBC Live Music» провел «тихий концерт» в Chapter Arts Centre в городе Кардифф, где зрители слушали группу Rocketgoldstar и различных ди-джеев через наушники.
Назвали это «Silent Disco«, бесшумная дискотека, название получило признание, когда в феврале 2011 года было добавлено в Оксфордский онлайн словарь. Интерес увеличивался, наблюдался и рост числа компаний, которые организовывали вечеринки и обеспечивали мероприятия беспроводными наушниками: от фестивалей и клубных вечеров до свадеб и корпоративных вечеринок. Бесшумные вечеринки стали все популярнее, а некоторые компании даже предлагают наборы для дома.
Мобильные клубы
Другой тип бесшумной вечеринки, известный как мобильные клубы, предполагает сбор группы людей в неустановленном месте потанцевать под музыку в наушниках, которую они слушают у себя на портативных устройствах, таких как MP3-плеер. Эти флэшмоб в наушниках могут включать сотни людей, преобразовывая общественные пространства во временные клубные зоны, в которой танцоры слушают собственные плейлисты. Для наблюдателя это будет выглядеть, будто участники танцуют без видимых причин. Мобильные клубные мероприятия организовываются с помощью масс-писем, приема “из уст в уста” или веб-сайтов социальных сетей, таких как Facebook, либо комбинацией этих методов.
Первое мероприятие, организованное лондонскими художниками Беном Камминсом (также основатель Pillow Fight Club) и Эммой Дэвис, было проведено на лондонской станции Liverpool Street в Лондоне в сентябре 2003 года. В течение следующих пяти месяцев организовывались еще пять событий на других лондонских железнодорожных станциях, включая Ватерлоо, Чаринг-кросс и Лондон Бридж. К концу 2008 года было проведено уже более двадцати таких событий в аналогичных местах по всему Лондону, в основном в местах скопления людей на железнодорожном вокзале или в других общественных местах, где было возможно экспрессивно танцевать и быстро рассредоточиться.
В 2007 году на мероприятии на станции Виктория в Лондоне было 4000 участников. Они были разогнаны полицией спустя два часа.
Концерт в наушниках
Концерт в наушниках живой музыки представляет собой концерт, где публика находится в том же месте, где и артисты, и слушает музыку через наушники.
Идея возникла в 1997 году, когда Эрик Минккенен, исполнитель электронной музыки из Парижа, Франция, запустил живой концерт через интернет из своего кабинета. Говорят, что трое из Японии были первой аудиторией концерта в наушниках.
Первый концерт в наушниках в присутствии зрителей состоялся 20 марта 1999 года на фестивале South by Southwest в Остине, штат Техас. Американская бредовая группа The Flaming Lips, использовала FM сигнал-генератор на мероприятии, они раздали каждому мини-FM-радио приемники и наушники. Обычная акустическая система также была использована для ощущения звука. Эта новая концепция в концертах живой музыки имела продолжение в их международном ревю под названием “Музыка против дегенерации мозга” со смешанными результатами из-за технических проблем: разряженные аккумуляторы, пьяные или под действием наркотиков радио-операторы, имеющие проблемы с верным выбором FM-диапазона.
Со временем технологии значительно улучшились и концерты в наушниках завоевали популярность благодаря специально разработанным 3-х канальным беспроводным наушникам, с более хорошими встроенными передатчиками; без использования динамиков или любых других радио усилителей мощности на площадке. Большие события, такие как Shift Festival в Швейцарии в 2010 году, 2011-12 туры Ван Варпа по Северной Америке, Sensoria 2012 года в Шеффилде, Великобритания, Bonnaroo Music Festiva в Теннесси в 2012 и Hoxeyville Music Fest в штате Мичиган. В 2012 году, Kid Koala провели концертный тур в наушниках Space Cadet по всему миру.
Бесшумное концерт-соревнование
Это разновидность бесшумной дискотеки, где исполнители живой музыки соперничают за аудиторию. Исполнителям предоставляются электрические инструменты, которые подключены к передатчику, а не к усилителю, это означает, что единственный звук, который можно услышать без наушников — это легкие постукивания от электрического барабана и вокал исполнителя.
Первое бесшумное концерт-соревнование с использованием проводных наушников было исполнено группой Rocketgoldstar в Chapter Arts Centre в Кардиффе в апреле 2000 года.
В августе 2008 года состоялось первое бесшумное соревнование исполнителей на музыкальной площадке Барфли в Кардиффе. Исполнители выступали носом к носу, на сценах, расположенных на каждом конце площадки, позволяя посетителями концерта выбрать группу, которую они хотели бы слушать. BBC освещало мероприятие, радио-шоу вел Бетан Элфин, а также было вещание на валлийском языке.
Бесшумный театр
Театр и вокальные коллективы сейчас также начинают использовать технологии бесшумной дискотеки. В 2009 Feral Productions начали использовать экспериментальный подход — смесь повествовательного светодиодного представления, саунд-арта и сопровождения по выставке. Их первое выступление – “Пряничный домик”, унесли зрители со двора Херефорда в путешествие через многоэтажную парковку в центре Херефорда. В 2010 году их второе шоу ”Заблокирован” (Рапунцель Ламент), разыгралась на детской игровой площадке, также в Херефорде. Методы бесшумного театра в настоящее время используются компаниями в городе Ливерпуль, Бирмингем и Глазго. Сейчас и у вас появилась возможность организовать театр в наушниках с нашим оборудованием.
Прочее применение
Технология бесшумной дискотеки также используется в последние несколько лет для мероприятий «немого кино» , в том числе на премьерах фильмов и на крыше кинотеатров. Это также используется бесшумной оперой для оперных спектаклей.
Технология бесшумной дискотеки была также использована сетью магазинов по продаже спортивной одежды Lululemon для продвижения своей рождественской распродажи: был установлен экран с изображением бесшумной дискотеки.
Бесшумные уроки танцев делают Мельбурн активнее после обеда – 100 способов двигаться и веселиться больше.
Перевод Википедии специально для SilentEVE.ru